Проблема эволюции советского натюрморта 1920х-30х гг. (работа №65302)

Продается впервые!
Тип:
диплом
Предмет:
Искусствоведение
Страниц:
0
Год сдачи:
2013
Не подходит готовая?Закажи уникальную!

Мы будем пользоваться современным списком литературы, выполним все требования по наполнению и оформлению, проверим на плагиат и проведем дополнительный контроль качества, бесплатно распечатаем работу у нас в офисе, позвоним и спросим на какую оценку вы защитились.

Оглавление

ВВЕДЕНИЕ 2
Глава 1. Основные тенденции развития натюрморта раннего советского времени 9
1.1. Развитие жанра натюрморт в русской живописи накануне революции 9
1.2. Основные тенденции развития натюрморта в 1920-е - 1930-е годы 24
Глава 2. Развитие советского натюрморта в 1920-е годы 36
2.1. Влияние творчества французских художников на развитие советского натюрморта 36
2.2. Эволюция советского натюрморта 1920-х годов 48
Глава 3. Динамика советского натюрморта в 1930-е годы 57
3.1. Социалистический реализм советских художников 57
3.2. Роль натюрморта в других жанрах советского искусства 64
3.3. Интерпретации натюрморта в творчестве художников 1930-х годов 72
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 97
Список литературы 101
Список иллюстраций 107
Альбом иллюстраций 108

Введение:

Тема дипломной работы: «Проблема эволюции советского натюрморта 1920х-30х гг.». Казалось бы, какой жанр в живописи может быть проще, привычнее, доступнее, чем изображение вещей - натюрморт? Ведь объект внимания художника здесь не человек с его сложным внутренним миром, живой мимикой и жестами, не вечно изменчивая природа. Яблоко есть яблоко - его облик не меняется каждый миг, оно неподвижно, и не нужно думать о его поведении, темпераменте, характере. Кувшин - это не колосящаяся нива, волнуемая ветром, влекущая своей далью, освещенная солнцем или поливаемая дождем. Вещи просты, обыденны, всем знакомы. А между тем натюрморт - один из самых загадочных жанров изобразительного искусства, весьма сложный для понимания1 Сарабьянов, Д.В. Русские живописцы начала XX века. Новые направления/Д.В. Сарабьянов.- Л.: 1973. –С. 39. . В советской живописи натюрморт (как, впрочем, и другие жанры) возник не на пустом месте. Он вобрал в себя и многовековую традицию изображения вещей в произведениях искусства, когда оно еще не имело современных жанровых делений, и четырехсотлетний опыт развития натюрморта как самостоятельного жанра. Развитие русского натюрмортаносит эпизодический характер. Его некоторый подъём в первойполовинеXIXв. связан с желанием увидеть прекрасное в маломи обыденном. Во второйполовинеXIXв., кнатюрмортуэтюдного характера лишь изредка обращаются; подобное положение в художественной системе передвижников следовало из их представления о главенствующей роли сюжетно-тематической картины. Самостоятельное значение натюрморт-этюда возрастает на рубеже XIXиXXвв.. Расцвет русского натюрмортаприходится на началоXXв. К его лучшим образцам относятся: импрессионистические по своим истокам, но по-разному обогащенные новыми художественными веяниями,тонко обыгрывающие историко-бытовой характер вещей произведения. Развиваясь в общем руслеискусства социалистического реализма, советский натюрморт обогащается новым содержанием. В 1920—1930-х гг. он включает и почти философское осмысление современности в обострённых по постановке и композиции произведениях (К. С. Петров-Водкин), и попытки осязаемо обрести отвергнутую беспредметниками вещь через эксперименты в области фактуры (Д. П. Штеренберг,натюрморт И. Альтман), и полнокровное воссоздание красочного богатства и многообразия плодов земных, снеди, утвари (Кончаловский, Машков, Куприн, Лентулов, Сарьян,Осмёркин и др.), и поиски тонкой колористической гармонии, поэтизацию мира вещей (В. В. Лебедев, натюрморт А.Тырса и др.). Сюжетно-бытовой натюрморт разрабатывается с 1930-х гг. Цельдипломной работы –исследовать проблему эволюции советского натюрморта 1920х-1930х гг. Задачидипломной работы обусловлены поставленной целью и формулируются следующим образом: - изучить основные тенденции развития натюрморта раннего советского времени; - проанализировать развитие советского натюрморта в 1920-е годы; - рассмотреть эволюцию советского натюрморта от 1920-х-1930-х; -определить развитие натюрморта в других жанрах советского искусства. Материалами практической работы послужили:наиболее значительные произведения русских художников XIX- XX веков; русские и советские искусствоведческие исследования, посвященные истории развития натюрмортного жанра; искусствоведческие работы, посвященные русской живописиXX века; труды Б.Виппера, Власова Т.В., И.Болотиной, Мазаева А.И., Неклюдова М.Г., Пунина Н., Сарабьянова Д.В., Северюхина Д.Я.,Г.Черлинка,Ю.Герчука, Эткинда М.Г. и др.,в которых широко освящены проблемы русского и советского натюрморта и их развитие. К изучению истории отечественного искусства начала XX века обратились следующие исследователи: Д. В. Сарабьянов в своей книге «Русские живописцы начала XX века. Новые направления» повествует о многообразии художественных течений в искусстве XX столетия. В книге «История русскогоискусства к. XIX – н. XX вв.»Д. В. Сарабьянов освещает один из самых плодотворных периодов в истории русского искусства, когда живопись за короткий срок прошла путь от раннего импрессионизма к авангарду. Исследуются теоретические искания художников, смена стилевых и мировоззренческих тенденций; раскрывается вклад русского искусства этого времени в мировую художественную культуру. В своей книге Н. С. Степанян «Искусство России XX века. Взгляд из 90-х» рассматривает натюрморти анализирует взаимодействиеегосо зрителем и властями в связи с драматической историей России в XX веке, свидетелями которой были выдающиеся художники. Книга содержит большой документальный и иллюстративный материал, позволяющий почувствовать время, правдивым портретом которого было искусство. В работе М. С. Лебедянского «Становление и развитие советской живописи 1920– начало 1930-х гг.» отражен период, когда в острой и напряженной борьбе с формалистическими течениями, с отживающими тенденциями предреволюционного искусства формировались принципы социалистического реализма. В книге автора Е. Ф. Ковтуна «Авангард, остановленный на бегу» повествуется о том, что к 1913 году в стремительном развитии русское искусство вышло к новым горизонтам. В искусстве появляется явление беспредметности, которая обновила язык живописи. Многие русские художники испытали влияние беспредметности, но, испытав его, взяв от него все ценное, вернулись к фигуративности.

Заключение:

На рубеже веков натюрморт развивается как самостоятельный жанр. Уже к концу XIX столетия в русском искусстве происходит смена смысловых ориентиров. Тема народной жизни стала объединяющей для русских художников. На смену этим художникам, которые известны нам под общим именем "передвижники", не обращающих особого внимания на этот жанр, приходит плеяда молодых художников, в творчестве которых натюрморт занимает главенствующее положение. Произведения этого периода находятся в собрании Рыбинского музея. Это натюрморт Харламова "Фрукты", Кончаловского "Хлебы на фоне подноса" и Жуковского "Подснежники". Три разных натюрморта и по технике, и по выбору красок. И все же несмотря на эти различные манеры натюрморты нашли место в одной экспозиции музея. Углубленной и конкретной разработке проблемы «революция и натюрморт» явно мешали схоластическо-вульгаризаторские, упрощенческие концепции и теории, получившие собирательное наименование - «вульгарный социологизм». В натюрморте начала революции, весьма охотно писали и говорили о революциях и общественных классах, но, как правило, анализ художественных явлений ограничивали определением их классового содержания, стремясь уложить его в прокрустово ложе стилистической эволюции в духе теорий модных буржуазных искусствоведов. Основные тенденции развития натюрморта в 1920-е - 1930-е изображены в работах того периода известными художниками. Они выражаются в формах, цвете, настроениях, которые передаются в картинах.Создать «пролетарскую культуру» доводило порой до самых опасных для образной природы художественного творчества крайностей - вплоть до отказа от самой этой образной сущности. Натюрмортам В. Рождественского, как и работам других членов «Бубнового валета» - А. Куприна, И. Машкова,П. Кончаловского, - присуща крепкая, уверенная лепка формы, четкий конструктивный анализ предметов, активная работа цветом. Оптимистическое мировоззрение, декоративность живописи немало способствовали тому, что веяния нового времени смогли найти в работах художника адекватное воплощение. В них отразился и характерный для того времени интерес художников к национальному своеобразию других народов. Во влиянии творчества Французских художников на развитие советского натюрморта можно выделить самых крупных среди них — Сезанн, Ван Гог и Гоген — они оказали большое влияние на развитие искусства 20 века, в т. ч. на работысоветских художников. Живописные достижения были подхвачены и развиты многими крупными художниками. Декоративно-плоскостный метод, идущий от французских постимпрессионистов, характерен для Н. Сапунова, П. Кузнецова, М. Сарьяна, сохранявших, впрочем, полностью свои творческие особенности. П. Кончаловский, А. Лентулов, В. Лебедев, И. Машков, Н. Гончарова, М. Ларионов, В. Рождественский избрали синтез русского фольклора и кубизма, в результате чего предметы в их картинах поражают подчеркнутой материальностью, осязаемостью, самоценной «вещностью». Эволюция советского натюрморта проходила множество этапов развития, которые связанны с различными периодами советского времени. Все события того времени, так или иначе находили свое отражение в натюрмортах художников. Каждый период времени советского натюрморта, отражает определенные цвета и композиции, переживания художника, как трудного времени, так и светлых моментов жизни. Эволюция советского натюрморта неразрывно связана с художниками других жанров и других стран. Время до революции и после, отложило свои отпечатки на натюрморте советского периода, в частности рассвет его пришелся именно на этот период. В социалистическом реализме советских художников, можно увидеть, что после1920 нападки на художников усилились еще больше.Газета«Правда»отводитцелыестраницы выступлениямпротивабстрактных измышлений,вдохновленныхмелкой буржуазией. В этой атмосфере полемики на призыв партии отвечают многочисленные художественныегруппировки.Так, объединение НОЖ (Новое общество живописцев) во главе сГ. Г.Ряжскимпровозглашает создание новой живописи,основанной на традицииииспользующей наименее модернистские,а следовательно, наименееопасные формы;Общество художников «Бытие» (П.П. Кончаловский,А. В. Куприн и др.) подчеркивает материалистическое видение мираи важность сюжета. Развитие натюрморта в других жанрах советского искусства рассматривается, используя знаковую сущность предметов, проявляющуюся благодаря отбору, организации и способу изображения вещей, художники добиваются выражения индивидуальных, а не неких типовых концепций и понятий. В таких полотнах символическое значение раз и навсегда закреплено за вещами. В натюрморте других жанров, таких как пейзаж отчетливо звучит тема любви к природе, ее познания и освоения, восхищения множественностью и изобилием ее даров. Изображение цветов, фруктов, овощей, рыб, раковин и т. п. в их бесконечной красоте и разнообразии не только форма любования природой, но и своего рода прославление человека, который вырастил, собрал, нашел, привез, вымыл, уложил все эти прекрасные и полезные предметы. За рыбными лавками угадываются неутомимые парусники голландцев, бороздящие моря всего мира, а за пестрыми грудами плодов у Сарьяна - трудовые руки армянского крестьянина.

Список литературы:

Аболина,Р.Я. Советское искусство периода гражданской войны и первых лет строительства социализма1917-1932/Р.Я. Аболина. - М.:1962.–523с. Актуальные вопросы истории советского искусства/Искусство.- 1989.- № 6.- С.1-10. Алаторцева,А.М. Советская историческая периодика 1917 - середина 1930-х годов /А.М. Алаторцева. - М.:1989.–457с. Алексеев,П.В. Революция и научная интеллигенция: П.В. Алексеев. - М. /1987.–209с. Алленов, М.М. История русского и советского искусства: М.М. Алленов. - М. /1989. – 389 с. Барбашова, К.Г.Интеллигенция и власть /К.Г. Барбашова. - М.:1991.–451с. Болотин, И.С. Проблемы русского и советского натюрморта / И.С. Болотин. -М.:1989.–372с. Блюм, А.В. За кулисами “министерства правды”. Тайная история советской цензуры. 1917-1927 /А.В. Блюм. - Спб.: 1994. –500с. Бордюков, Г.А.История советской культуры /Г.А. Бордюков.- М.:1987.–371с. Буш, М. Путь советской живописи 1917-1932 /М. Буш. - М.: 1933. –387с. Борисов, Ю.С. Советская культура в реконструктивный период. 1928-1941 /Ю.С. Борисов. - М.: 1989 – 399 с. Борисов, Ю.С. Силуэты: политические портреты (А.Луначарский, К.Радек, Л.Троцкий) /Ю.С. Борисов.- М.: 1991. -241 с. Ванслов,В. О станковом искусстве и его судьбах/В. Ванслов. - М.:1972.–410с. Великая Октябрьская социалистическая революция и становление советской культуры/Наука.- М.: 1985. –488с. Власова,Т.В. Из истории художественной жизни революционной Москвы: деятельность Всероссийского центрального выставочного бюро (1918-1921)/Т.В. Власова.- М.: 1988. –357с. Виппер,Б.Р. Статьи об искусстве/Б.Р. Виппер. - М.: 1972.-261с. Война,В. Трудные судьбы авангарда (в советском изобразительном искусстве)/В. Война / Новое время.- 1988.- № 39.- С.34-37. Вопросы истории и историографии социалистической культуры/- М.:1987.–451с. Ванслов, В.В. Из истории советского искусствознания и эстетической мысли 1930-х годов/В.В. Ванслов. - М.: 1977. – 323 с. Выставки советского изобразительного искусства. Справочник /Советский художник.- М.: 1965. –499с. Грабарь, Т.Ф.Ленинский план культурной революции и его осуществление в СССР (1917-1927)/Т.Ф. Грабарь.- М.:1967.–299с. Гущин,А. Художники, на фабрики и заводы! Изобригады в борьбе за промфинплан/А. Гущин. - М.:1931.–378с. М.С.Глинка, М.С. Современные мысли, или пророки в своем отечестве /М.С. Глинка. – Ленинград.:Лениздат.,1989. – 288 с. Дьяконицын,Л.Ф. Идейные противоречия в эстетике русской живописи конца XIX- начала XX вв./Л.Ф. Дьяконицин. –Пермь.: Пермское книжное издательство, 1966. –501с. Денисова, Л.Ф. Русская советская художественная критика, 1917-194 /Л.Ф.Денисова/ Хрестоматия.- М.: 1982. – 308 с. Ермаков,В.Т. Исторический опыт культурной революции в СССР: Методология, история, историография:Автореф. дисс. д-ра ист. наук.- М., 1987. –208с. Живопись. 1920-1930. Гос. Русский музей /Советский художник /Каталог-альбом.- М.:, 1989. –388с. Зак,Л.М. История изучения советской культуры /Л.М. Зак.- М.:1981.–447с. Зезина, М.Р.История русской культуры/М.Р. Зезина. - М.: 1990. –500с. Злобин,Н.С. Социалистическая государство и культура/Н.С. Злобин.- М.:1968.– 439с. Знаменский,О.Н. Интеллигенция накануне Великого Октября (февраль-октябрь 1917 г.)/О.Н. Знаменский. - Л.:1988.–477с. Из истории советской интеллигенции /- М.:1966.–298с. Из истории советской эстетической мысли. 1917-1932 /Сб. материалов.- М.: 1980.–351с. Из истории художественнойжизни 1920-х-1930-х гг /- М.:1966.–305с. Искусство в СССР и задачи художников. Диспут в Коммунистической Академии/- М.:1928.–199с. История советского искусства. Живопись.Скульптура. Графика /Искусство. - М.: 1965. – 700 с. Историческая наука и некоторые проблемы современности / Статьи и обсуждения.- М., 1969. –211с. История Отечества: новые подходы к содержанию предмета/Учебноепособие.–Псков.,1993.–652с. Кабанов, П.И. Историякультурной революции в СССР /П.И. Кабанов. - М.:1971.–488с. Кантор, А.М. Изобразительное искусство XX века /А.М. Кантор.- М.:1973.–285с. Кауфман,Р.С. Русская и советская художественная критика/Р.С. Кауфман. - М.: 1978. –329с. Ковалев,А. Парадокс авангарда/А. Ковалев / Творчество.-1989.- № 8.- С.17-19. Ковтун, Е.Ф.Авангард, остановленный на бегу/Е.Ф. Ковтун. - Л.:1989.–308с. Комиссаров, С.Н. Противоречия и тенденции духовного развития художественной интеллигенции/С.Н.Комиссаров. - М.:1991.–474с. Крикова,В.А. Антиискусство: теория и практика авангардистских движений/В.А. Крикова. - М.:1985.–420с. Культурная жизнь в СССР. 1917-1927. Хроника/- М.:1975.–432с. Культурная жизнь в СССР. 1928-1941. Хроника / - М.:1976.– 785с. Крученых,А.Е. Письма к М.В.Матюшину/А.Е. Крученых. - Л.: 1976.–311с. Лазарев, В.Н. История русского искусства /В.Н. Лазарев / Искусство.- М.:, 1957. – 400 с. Лапшин,В.П. Из истории художественной жизни Москвы 1920-х годов/В.П. Лапшин /Советское искусствознание.- 79- М.:1980.–244с. Лапшин,В.П. Художественная жизнь Москвы и Петрограда в 1917 году/В.П. Лапшин. - М.:1983.–200с. Литературное движение советской эпохи. Материалы и документы/- М.:1986.–259с. Лобанов,В.М. Художественныегруппировки за последние 25 лет /В.М. Лобанов. - М.:изд. АЗР,1930.–266с.

Цена:200 руб.