портретная живопись (работа №60045)

Продается впервые!
Тип:
реферат
Предмет:
Живопись
Страниц:
15
Год сдачи:
2012
Не подходит готовая?Закажи уникальную!

Мы будем пользоваться современным списком литературы, выполним все требования по наполнению и оформлению, проверим на плагиат и проведем дополнительный контроль качества, бесплатно распечатаем работу у нас в офисе, позвоним и спросим на какую оценку вы защитились.

Оглавление

Оглавление
Введение 2
1.Русские портретисты 4
2. Портрет в мировой живописи 8
3. Особенности портрета как жанра живописи 11
Заключение 12
Список литературы 15
Приложение 1. Орест Кипренский. Портрет А.С.Пушкина. 1827 16
Приложение 2. Валентин Серов. Девочка с персиками, 1887 17
Приложение 3. Тициан. Портрет Карла V в кресле, 1548 18
Приложение 4. Рафаэль Санти. Сикстинская Мадонна. 1514-1515 19
Приложение 5. Леонардо да Винчи. Джоконда. 1503-1505. 20
Приложение 6. Рембрандт Харменс ван Рейн. Ночной дозор, 1642. Холст, масло 21
Приложение 7. Диего Веласкес. Менины (Фрейлины), 1656 22

Введение:

Портретная живопись-тема настолько обширная, что невозможно дать полный и всесторонний анализ этого явления в рамках одного реферата. Жанр портретав историческом планеимеет огромное значение. Это значение сравнимо только со значениемкультовогоискусства. Именнодваэтих вида творчества -самыеранниеисамые законченные, сформированныевыражения живописногоискусства. Первыйпортрет, полегенде, был созданпервобытнымхудожником, когда оночертил границытеничьего-топрофиля–такбылосозданопервое подобие. Вплане историипортретное искусство стало носителемважнойи уникальнойроли. Это не просто живописное отражение окружающей реальности, это историческое свидетельство, возможностьдоступав прошлые годы и века, возможность прочитать незаписанныестраницыистории. Благодаря этим живым свидетельстваммы можем увидеть в камне и живописи властителей и героев Древнего Рима и Древней Греции,древнеегипетских царейи жрецов. Лики портретов, их одежда, окружающая их обстановка — все эторассказывает Историю, ивнимательныйнаблюдательможет услышать ее. Благодаря свидетельствампрошлого,которые изображенывеликимимастерами, мы можембезошибочно проникатьсянетолько характеромгероя портрета, но и обстоятельствами, при которых бал написан этот портрет,самымдухомпрошлого.Например, культураэпохи итальянского Возрождениятак хорошо изучена именно потому, что существует обширныйизобразительныйматериал.ПолотнаВеласкеса и Гойи – подробнейшее описание жизнииспанскогокоролевского двора. Великие живописцы - Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Рембрандт, Веласкесоставили нам не только гениальныепортреты, но и бесценные свидетельства прошлого. Этот блестящийрядизображений людей, творящих историю, содержит богатейшие сведения о прошедших эпохах, и без него историческое наследие было бы неполным. Портрет и сегодня, несмотря на развитие и общедоступность самых современных средств изображения, не потерял своейсутии является актуальным искусством, потому актуальна и тема, посвященная портретной живописи. Цель данной работы – кратко проанализировать жанр портретной живописи. Для выполнения этой цели автор предполагает сравнить особенности живописного искусства представителей различных национальных школ живописи, более подробно рассмотреть работы великих художников –портретистов. Объектом данной работы является портретная живопись, предметом работы – произведения в жанре портрета великих мастеров-живописцев. 1.Русские портретисты Орест Адамович Кипренский (1782-1836) ,внебрачный ребенок крупного помещика, закончил петербургскую Академию художеств. Кипренского знают как замечательного портретиста. Портреты Кипренского наделены ощутимыми чертами эпохи.Каждаяиз его работ – романтический образ молодогоЖуковского,портретыРостопчина(1809),Хвостова(1814),Е.В. Давыдова (1809 – несет в себе яркую характеристику того времени. Кипренский - автор одного из лучших прижизненных портретов Пушкина (1827), который бесспорно является шедевром русской живописи(Приложение 1). Пушкин посвятил Кипренскому стихотворение в качестве благодарности за свой портрет, которым он очень дорожили держал в своем кабинете. Кисти Кипренского принадлежат замечательные автопортреты и прекрасные образы других русских поэтов, таких как К.Н.Батюшков и В.А.Жуковский. [1] Василий АндреевичТропинин(1776-1857)происходил из семьикрепостных,посещал занятия в Академии художеств. Лучшие портретыТропинина-портрет сына Арсения (1818), Булахова (1823),А.С. Пушкина (1827). Тропининсоздал портретыколлег-художников, которых изобразилвтворчествеили в созерцании. Это портреты И.П.Витали(1833),К.П.Брюллова(1836)ит.д.. Алексей Гаврилович Венецианов (1780-1847)происходил из купеческой семьи,вмолодые годыбыл чиновником. Венецианов был во многом самоучкой, копировалкартины,брал уроки живописи упрофессиональных художников. Считается основоположником русской печатной карикатуры. [2] Работы художника, как правило,небольшие по формату, отмеченынастроением тонкоголиризма. Таков портрет М.А.Венециановой, женыхудожника(1820-егоды), портреты крестьян - Крестьянка с васильками(1839). Карл Павлович Брюллов (1799-1852), сын живописцаП.И.Брюллова.Сначала училсяу своего отца, затемв Академии художеств, ездил за границу на обучение. Самые известные произведения художника, не считая знаменитой «Помпеи», этопортрет Семеновой,портрет доктора Орлова, Нестора и Платона Кукольника.Портреты Брюлловаотличаются педантичным стремлением к реализму, которое некоторые называютбеспощадным, но это отнюдь не умаляет блестящегомастерства художника. Он создал еще множество замечательных портретов -«Всадница» (1832).Портрет графиниСамойловойи ее воспитанницы (1839), портрет писателяСтруговщикова (1840), автопортрет (1848 ). Николай Николаевич Ге (1831-1894)– русский художник дворянского происхождения, закончил Академию художеств.Втечение долгих лет творчества им было написано множество образов его современников,деятелей культуры и искусства. Ге рисовал М.Е. Салтыкова–Щедрина, М.М. Антокольского, Л.Н. Толстого (1884), А.И. Герцена (1867),Н.И. Костомарова (1870), Н. И. Петрункевич (1893).[3]

Заключение:

Что означает работа над портретомдля личности самого живописца? Она заставляет его соприкасатьсяс представителямисамыхразных слоев современногоемуобщества.Работас живой натуройпомогает значительно расширитьи углубитьпонимание психологических свойствизображенных накартинелюдей. Лучшие художники-портретисты показывают зрителям не только образы конкретных людей, но имножество типических свойствих современников. Напервый взглядкажется, чтотипизация противоречит сохранениюиндивидуального образа. Однако настоящие мастера живописи доказали, что чем глубже они проникаютв индивидуальностьличности, чемболееконкретнои ярковоссоздаютобразличности, тем яснее проступают в портрете некие общие черты, которые складываются приопределенных жизненных условиях. Живопись – это, в большинстве своем, портреты. Не только индивидуальные, но и групповые, и массовые, и изображения толпы.Конечно, они не являются «портретами» в классическом понимании этого слова, но все-таки они изображают людей. Основа портретногожанра–память, попытка остановить мгновение, увековечитьоблик конкретного человека. В традиционной живописи важнейшийкритерий портретности- достижениесходства картины с моделью,илиоригиналом. Портретное сходство- непросто вернаяпередачавнешнего образа, но правдивоераскрытиесущностидуши человека,единствоиндивидуальныхличностныхчерт и типическихпризнаков,которые сформировались в нем под воздействиемтаких факторов, как историческаяэпоха, национальность, социальнаясреда. Портреты – это не только реальные изображения конкретных людей, но и «мгновенные снимки» эпохи, исторические свидетельства.Без портретов история человечества была бы значительно беднее.Портрет дает возможность буквально «вдохнуть воздух» эпохи, во время которой он был создан, дает возможность почувствовать аромат истории.И поэтому искусству портрета не страшны никакие технологические достижения в области изображения и передачи информации – оно всегда актуально.

Список литературы:

1. Алешина Л.С. Русское искусство XIX – начала ХХ века –Москва. Искусство. 1972. 2. Бенуа А. История русской живописи в XIX веке – Москва. Республика. 1999. 3. Ильина Т.В. История искусств. Отечественное искусство – Москва. Высшая школа, 2005. 4. Искусство портрета. Сборник – Москва. Гардарики. 2010. 5. Калмыкова В. Портрет в мировой живописи. Москва. Белый город, 2011 6. Матафонов С.М. Три века русской живописи – Сиб., «Китеж» 1994. 7. Яковлев В.М. О великих художниках. Москва. Издательство Академии художников СССР. 1952. 8. Зезина М.Р., Кошман Л.В., Шульгин В.С. История русской культуры. М., 1990. 9. Ильина Т.В. История искусства. Русское и советское искусство. М.,1989. 10. Энциклопедия живописи – Живопись.ру. http://jivopis.ru (сетевой ресурс)

Цена:150 руб.